約1年前、Vyacheslav Lisovskyと私たちのアート部門の他の何人かが私に彼らの業績を見せてくれました。 素材はとても良かったので、みんなに時間とリソースを与え、彼らのペンのテストは最初の予告編になりました-ゲーム「Rules of War」の「勝利は死に値する」。
ジェスパーキッドを見つける方法
しかし、すべてのメカニズムを根本的に変えず、同時にゲームの認識に影響を与え、ある種の「すごい効果」を生み出すゲーム「Conflict：The Art of War」に何か特別なものを追加したいときにすべてが始まりました。 そして、Plariumのクリエイティブディレクターの一人は、「そして、超クールな作曲家を見つけましょう」と提案しました。 最初はこの考えは私には絶望的でしたが、私たちは皆同じように検索を始めました。 これはおもしろいですが、本質的に私はJesperがLinkedInを使用しているのを見つけました。 もちろん、直接ではありませんが、検索中にこのソーシャルネットワークで多くのことを話し、さまざまな企業と連絡を取り、それぞれの経験を知り、最終的には報われました。
最初に、Dead Space 2、Left 4 Dead 2、Team Fortress 2のサウンドを作成したWabi Sabi Soundスタジオの責任者であるAndrew Lackeyに会いました。彼は適切な人とスタジオを見つけるのを手伝い、すぐにサウンドの作業を開始しました私たちのプロジェクトのために。
第二に、LinkedInでの会話の1つで、使いやすい優れた作曲家を見つけることがどれほど難しいかについて話しました。 私の対談者の一人は、彼がJesper Kidと仕事をすることができてラッキーだと言った。 ジェスパーのエージェントにメールで連絡を取り、彼に対立という創造的な概念を伝えました。 作曲家は、陰鬱な雰囲気と企業戦争と結びついた陰謀を持つソーシャルゲームのアイデアが好きでした。 そこで私たちは協力し始めました。最初に、ジェスパーは私たちのゲームの音楽を書き、その後映画のサウンドトラックを作り始めました。
音について
サンフランシスコには、機器、さまざまなオブジェクト、メカニズムで満たされた独自の格納庫を持つスタジオがあります。 あなたはそこに来て言うことができます：「私は音が必要です...石弓から発射される戦車の。」 そして、彼らは確かにいくつかの古いタンクとクロスボウを見つけ、マイクを配置し、目的の効果が得られるまで撃ちます。 さらに、スタジオには膨大な数のレコードがあります-ゲーム業界で5年以上働いているので、本当に何でも見つけることができます。 そこに記録した「戦争のルール」の予告編の機械的効果の一部。
しかし、「Indestructible」ではまったく異なる設定で、視聴者を戦闘の震源地に移そうとすることにしました。 そのため、ダイナミクスと雰囲気を設定するサウンドを作成することが重要でした。 だから、スパルタについて聞いて、アンドリュー・ラキはとても幸せでした：「ああ！ 剣の戦い！ さまざまな表面を叩いて記録する必要があります！」 アンドリューは、家の中庭でThe Indestructibleのほとんどの音を録音しました。 「Spartaの作成」ビデオの作成を開始したとき、サウンド作成に関する資料を準備するように彼に依頼し、適切なサウンドを得るために信じられないほどのオブジェクトを打つビデオを大量に送信しました。 Andrewは彼の作品について非常に熱狂的です。彼は、この段階で必要な音の深さをさらによく理解していたため、ビデオのビデオシーケンスの作業が完了した後に最後の編集を行いました。
声について
作業の大部分を行った後、私たちは突然、より多くの声優を追加したいことに気付きました。 私たちの声はすべて、ニューヨークのオーディオメディアプロダクションによって録音されました。 ビッグアップルの多国籍性により、ほぼすべてのタイプの俳優を選択できます。 たとえば、モロッコで生まれた左利きのイギリス人がフランス語のアクセントで注文を受けた場合、スタジオは10分後にそのような人の連絡先を送信します。 当初、Audio Media Productionsはプロジェクトの悲鳴と喘鳴をすべて作成してから、声優の選択と録音を支援しました。
作品自体について
「勝利は死に値する」というビデオを作成しましたが、音楽と音のバランスをどのように構築するかを完全には理解していませんでした。 すべてが試行錯誤によって起こり、それから私たちはより良いように見えましたが、ジェスパーとアンドリューは豊富な経験に基づいて、どこに焦点を合わせ、バランスとダイナミクスを構築するかを提案しました。 「不滅」に取り組む過程で、どのセグメントが音でより飽和し、どのセグメントがより多くの音楽で飽和するかを即座に決定しました。
彼らは最終的にアニマティックを形成した後、ダビングに取り組み始めました。 AndrewとJesperにビデオファイルを送信し、ダイナミクスとすべてのサウンドの詳細を記載したテーブルを作成しました。 これらのプロセスを分割することにより、時間を節約し、ほとんど外出先で編集を行うことができました。 たとえば、ビデオには、スパルタンが叫ぶペルシャ人の喉を切るフレームがあります。 スティーブン・セガールのフィルモグラフィーに精通しているので、喉が切れるとうまくいかないので、泣き声は喘鳴に置き換えられました。 サウンドトラックにも問題がありました。 当初、彼はギリシャの雰囲気をうまく伝えていませんでした。 そして、ジェスパーは私たちに手紙を書きました：「エレキギターと組み合わせたバイオリンのようなクールな楽器を見つけました！」 その後、彼はミュージシャンをスタジオに招待し、この楽器の一部をライブで録音しました。 音は完璧でした-それは古代と現代性の独特のミックスを判明しました。
自分の仕事に本当に情熱を傾けるチームで働くことは喜びです。 この場合、午前3時にSkypeで話し、同じサウンドトラックの5つの異なるバージョンを聞いても面倒ではなく、結果は目だけでなく耳にも喜ばれます。