ゲームのサウンドトラック：人文科学も泣く

私自身について

自分について簡単に説明します。 私の名前はドミトリーです。 子供の頃から、私は友人、プログラマー、システム管理者、その他のIT専門家に囲まれています。 私はこれと自分自身で生活を結び付けようとしました-かつて私はたわごとサイトのウェブ開発者でした、私はhtml、phpを教えましたが、それ以上は行きませんでした。 常に創造性に惹かれます。 しかし、私の主な仕事は常にITを中心にしています。 私は、小さいながら誇り高い州のインターネットサービスプロバイダー、コピーライター、フリーランスコンテンツマネージャーのテクニカルサポート管理者です。







私の人生を台無しにし、高額なIT専門知識を習得するための時間と忍耐力を与えなかったのは、あらゆる種類のサウンドトラックとOSTを書くことが大好きです。 経験の観点から、私は非常に優れた作曲家であると控えめに主張することができます。 ケースごとにおしっこします。 しかし、アーティストをアレンジすることには興味がありません。歌やダンス用の音楽をパンツを下に向けて書きません。 クラシック、ロック、エスニック、ディープ（インテリジェント）スタイルのエレクトロニックミュージックを言葉なしで組み合わせるのが好きです。 これにより、映画、ゲーム、その他のメディアプロジェクト用の優れたサウンドトラックが作成されます。 これらは単に「テーブルの上」に書かれています。



なぜなら、現代の世界では、それを表示する店の窓がないときに良い製品を作るだけでは不十分だからです。 あなたが未知である間-誰もあなたを必要とせず、需要がありません。 彼らはあなたについて知らないので、ボンダルチュクの映画の演技の声を書くようにあなたに電話しません。 大規模な国内のゲーム開発会社は、州がすでに独自の作曲家を持っているという理由だけで、あなたに森を送ります。 Googleの場合、このポジションのジョブの日付は2千年目の初めであり、新しいジョブはありません。



したがって、音楽は職業や人生の意味に変える機会なしに私の趣味のままです。 そして、満たされていない夢、それをあなた自身の奥深くに追い込まないことは、とにかくあなたをかじっています。 そして時には、かんしゃくに合わせて、firstの束を使って最初のインディーズゲームの声の演技に収まり、このプロジェクトが撮影されることを期待して一銭も収まるようになると、有名になり、大きくて重要な誰かがあなたのサウンドトラックに注意を払います。

プロジェクト「スターフェデレーション|スターフェデレーション」について

もう一度、私はゲームの音楽の伴奏を書くためにベンチャーに飛び込みました。 私はそれが価値があるかどうか長い間考えていました。 しかし、このプロジェクトは、無料でさえ時間を費やすことをかなり真剣に思えました。 そして、彼らはいくらかのお金を投げることを申し出ました。 ゲームは「スターフェデレーション」です。 愛好家の小さなチームがオンライン宇宙戦略を作りました。それは私にとって非常に興味深く、知的で、考え抜かれたように思えました。



ゲームには独自のmp3プレーヤーがあり、GTAシリーズのゲームのラジオ局にリモートで似ています。 各プレイヤーは自分の音楽を選択して、ゲーム内で自分の裁量にトラックを切り替えることができます。 スターフェデレーションの開発チームは、著作権侵害の方法を選択しないか、オーディオストックから無料ライセンスで音楽を選択することにしました。 彼らは独創性を望んでいましたが、他の作曲家の既存の音楽作品の特定のサークルでの文体的なサポートがありました。 単純に、彼らは私にいくつかの参考文献（従う必要があるサンプル）を与えました。 音楽スタイルの点で非常に多様です。 Dark Ambient、メタル、8ビットテクノから、Jean Michel Jarreのクラシック作品まで。 これらのメロディーには共通点が1つあります。明確な宇宙の魂がありました。 しかし、まったく異なる構造、メロディ、楽器、執筆の原則。 仕事の単調さで死なないために必要なもの。



それぞれ7分で18曲かかった。 これは、人気アーティストによる標準音楽アルバムの約2倍の音楽です。 彼らはこのようなアルバムを2、3年かけてプロの巨大なチームで書いています。 私は、2か月間、乱流のロッカーユースの時代に蓄積されたいくつかのライブ楽器と、古い音楽ソフトウェアを備えた半死のコンピューターを所有していました（当時、私は約4年間作曲していませんでした）。



そして、このクレイジーなアイデアに同意し、すべてを最大200％提供することを約束しました（このゲームの開発者であるサイエンスフィクション、宇宙、ロックミュージシャンが大好きです）。 しかし、働き始めたいという欲求は十分ではありませんでした。

開始時の問題

今日、あなたが貧しくても音楽の書き方を知っているなら、あなたはあなた自身の職場と作業ツールを作成する技術的な実装のための4つのオプションを提示されます：



1）安価な本物の楽器と適切な安価なオーディオカード、およびマルチトラックオーディオ録音用の特別なソフトウェア（シーケンサー）を使用して、安価なマイクを通じてコン​​ピューターに音楽を録音できます。 ソフトウェア、もちろん海賊。 しかし、一般的に、これにはすべて、マイクと悪い楽器の購入のために特定のコストが必要です（これらを使用すると、楽曲をより多様にするために多くを必要とします）。 このジャンクはすべて、どこかを探して保存し、より良い記録方法を知る必要があります。 そして、これらすべてのために、少なくとも少し弾けるようにする必要があります（ピアノのキーを押す、トランペット、ドラムを弾く、バグパイプを演奏すること、バイオリンを拷問することを学ぶことは、まったく同じことではなく、人生は十分ではないかもしれません）。 作曲家は音楽を書く原則を知っています（耳で演奏方法を知っています）が、彼は常にマルチ楽器奏者であるとは限りません（頭の中で聞くようにすべてを演奏することはできません）。 これは悪い方法です。 それには多くの時間、お金、有用なスペースが必要であり、出力では自宅の録音の質をアパートから得ることができます。







2）過去1世紀は、MIDIインターフェイスを介してコンピューターに接続するシンセサイザーを購入するという考えを捨て去りました。 彼のメモリーバンクには、さまざまな楽器の音のシミュレーションである約100のプリセットが含まれています。 そうでない場合、最も安価なオーディオカードのドライバーには、既に同様のシンセサイザーが組み込まれています。 このようなMIDIキーは高価ではありません。 ピアノを弾くことができれば十分です。 追加費用なし。 マイクなしでシーケンサーに直接録音できます。 いくつかのポジティブ。 しかし、出力はロシアのペレストロイカシリーズの音楽、またはラジオ「チャンソン」のほとんどの曲です。 なんで？ バイオリンの音をシンセサイザーでシミュレートすることは、バイオリンとaliexpressの安価な類似性よりも、バイオリンのように聞こえないことを意味するためです。 このようなシンセサイザーの助けを借りてできることは、最初のカラープッシュボタン携帯電話用のポリフォニック着信音です。







3）実際のレコーディングスタジオで仕事を得ることができます。 良いマイク、実際の高価な楽器へのアクセスがある場合、部屋はサウンドを扱うために特別に作成されます。 しかし、あなたが望むものを書く自由な時間はありません。 バッキングトラックとビーターを、少なくともBuzovaに似ていて（創造性の面ではなく、名声の面で）、近隣地域からの石打ちのラッパーではない優秀な人にバッキングトラックを書きます。







4）レコーディングスタジオの楽器と技術機器の仮想化を使用できます。 これらは、いわゆるVST（Virtual Studio Technology）の楽器とプラグインです。 これは非常に高価なソフトウェアであり、もちろんロシア連邦では海賊版です。 特定のVST楽器はそれぞれ仮想クローンであり、通常は非常に高価な実際の楽器です。







たとえば、ストラディバリウスのバイオリン。 これは、このバイオリンの録音音のライブラリです。 良いマイク（またはいくつかの異なる良いマイク）で、小さい部屋、大きい部屋、コンサートホール、スタジアムで録音されます。 各部屋および各タイプのマイクでは、おかしなバイオリンの各弦に多くの音が何度も録音されます。 それぞれの音は異なる強さで演奏できるため、バイオリンは弓とピンチの両方の方法（指）で演奏できるため、同じ弓と多くの「理由」によるゲームには多くのトリックがあるためくぐもった手のひらで演奏することもできます。」 その結果、このようなVSTインストゥルメントの各ライブラリには、同じバイオリンの何千もの異なるサウンドが含まれています。 VSTインストゥルメントが高価になるほど、これらの音は大きくなります。 さまざまなサイズ、生産年、選択する色のストラディバリウスバイオリンがいくつか追加されるので、「ゴミ箱には十分な部屋、スタジオ、ステージ、スタジアムがありません。 そして、これらすべてのバイオリンをノートルダム大聖堂に録音し、この大聖堂のこのバイオリンの音に別のプリセット（プリセット）を追加しましょう。さもなければ、音が大聖堂のようになるように再生します。



このようなVST楽器は、プラグインの形で音楽録音プログラム（シーケンサー）に直接組み込まれ、この楽器は、従来のMIDIインターフェイス（MIDIキーボード、MIDIパッド、MIDI経由または従来のコンピューターキーボードを使用して接続できる古いシンセサイザー）から制御されますいくつかの特別なソフトウェアを介してシーケンサーに接続されています）。 つまり、絶対にリアルな高価な音で仮想バイオリンを演奏するには、バイオリンを演奏する必要はなく、ピアノのキーを押すことができる必要があります。







私のような悪党がフレディ・マーキュリーのピアノを弾くのを許可したり、ジミ・ヘンドリックスのお気に入りのギターを貸してトラックを録音したりすることを決して望んでいないという事実の観点から、これはすべてクールです。 そして、これはすべて実現可能です。 もちろん、著作権侵害に従事している場合。 あなたが買うなら、普通のロシア人はこれのために十分なお金を持っていません。 バーチャルインストゥルメントの使用は、許容できる、優れた、さらには優れたサウンド作品を作成するための唯一の可能なオプションです。



必要なVSTツールを自由に見つけて入手できます。 メタリカバンドの40のオーケストラチェロまたはドラムをコンポジションに追加したい-これはすべて可能です。



しかし、深刻な「しかし」があります。 仮想化には何が必要ですか？ 真面目な計算能力。







プロセッサが死んでいて、4ギガバイトのRAM（そのうちの3つがWindowsの10分の1で消費されている）と100 GBのハードドライブがある場合、これらのVSTツールを通常使用することはできません。 いいえ。 オーケストラ全体を迅速かつ適切にシミュレートするには、必要なのはそれ以上です。 そうしないと、1曲を書くのに2日間かかるのではなく、2週間かかります。



なんで？ 作曲家の頭の中での作曲は通常既にスケッチされているため、楽器の鳴き方、どの楽器、どの時点で想像できるでしょう。 頭の中にメロディがあります。 また、すべてのVST楽器を一度に開いて開くことが理想的です。 それぞれのパートを個別に録音するには、すぐに異なる楽器がどのように一緒に聞こえるかを聞き、欠陥、不正確さを修正するか、外出先で不適切な楽器を他の人に変更します。 （はい、私の頭の中の音楽は、実際に判明するよりも常に完璧です。モーツァルトがそれをどのように使っていたかはわかりません）。 ただし、それぞれが1〜3 GBのRAMを消費するため、すべてを同時に開くことはできません。 1つのメロディで8つ以上の楽器を使用しないようにします。 このビジネスを増やすと、ランダムアクセスメモリに対する弱い要求が出なくなります。 リアーナのトラックを見ると、45の楽器が録音されています。 彼らの標準的な小さなオーケストラのうち、何人もまったく考えたくない。 暗闇。 一般に、すべてが同時に開始するわけではありません。



出なければなりませんでした。



記録用のプログラム（シーケンサー）を実行し、これらのツールのいずれかを有効にする必要がありました。 そして、この楽器で音楽パートの録音を開始します。 聞いて、結果のサウンドをWAVオーディオ形式にエクスポートします（ビデオ処理中のレンダリングに相当します。これは、結果の製品をエクスポートし、計算能力をアンロードするために実際に必要です-エクスポートされるまで音楽を書くとき、ノートを変更する機能でそれを聞くために、計算全体がRAMを介して行われますプロセッサ。エクスポート後はほとんど変更できません。 1台の楽器のエクスポートは通常、コンピューターの負荷、この楽器の一部の長さと複雑さに応じて、約10〜20分続きます。



1つの楽器の準備ができてオーディオにエクスポートされたら、すべての音楽ソフトウェアを閉じて、RAMをアンロードしてクリーンアップし、ソフトウェアを再度開き、別の楽器を選択し、そのパートを登録し、それを聴き、サウンドをWAVにエクスポートする必要があります。



そして何回も、あなた自身が何度もこの作曲を書くことに関与すべき楽器を思いついた。



最終段階で同じシーケンサーで、個々の楽器のより軽いエクスポートされたWAVオーディオトラックを作成しようとすると、とても楽しいです。 ビデオエディタのレイヤーのように、それらを互いに並行して公開し、再生ボタンを押して恐怖を聞きます。 どこかで、何かが合わなかった。 望んでいたようには聞こえず、音符はどこかで互いに友だちではなく、音が悪い。 そして、フルートの代わりに、トロンボーンを使用した方が良いです。 この時点で、プロセス全体がほぼ新たに始まります。 これは、プロジェクトを自動保存せずに繰り返しソフトウェアのフリーズとクラッシュを考慮しない場合です。

問題解決

記事のトピックに戻る。 このような条件下で2か月で普通のアーティストが書くことができる合計長の2倍の18トラックの良い音楽アルバムは非現実的です。 彼らは、2年間専門家がいる高価なスタジオでこれを行います。 悪いアルバムを書きたくありませんでした。 何かする必要がありました。 私は5日間のタイムアウトを取りました。 そして5日間で、私は音楽なしで過去何年も追いつく必要がありました。







私は友人からRAMを借りました。 コンピューティングパワーを自動化、最適化、および解放する機能を備えた多数の音楽ソフトウェアを見つけて習得しました。 SONAR Plantium 2018のシーケンサーおよびオーディオエディターは私の救いでした（ソナーを1つも見たことがありませんでしたが、多くの世代のサウンドエンジニアがこの地獄のようなことで頭を痛めたと聞きました）。 私はいつも同じメーカーの別の簡単なソフトウェアで働いていて、何かを変えることを恐れていました。 そして、私はしなければなりませんでした。







一般的に、要するに、この奇跡のことはあなたが考えられないことをすることを可能にします。 個々の楽器を必要としないときにフリーズすることができます。 たとえば、ベースをコントロールしている限り、ドラム、ピアノ、その他すべてをフリーズできます。 この時点で、これらの楽器の超高速の事前レンダリングまたは事前エクスポートがプログラムで直接実行されます。 これらの楽器はすべて一緒に聞こえ、凍結されていない楽器の音をそれらに合わせて調整できます。 それで終わり、別の楽器で何かを修正したいですか？ 低音をフリーズし、その楽器のフリーズを解除し、耳が落ちるか、それがすべてであると判断するまで、すべてを編集して聞いてください。



壮大な音楽ソフトウェア業界のトップをつかむにはちょうど5日間で十分で、すぐに行動に移すことができました。 そして、過去に簡単な方法を探していなくて、最も複雑なプロの音楽ソフトウェアをより綿密に研究するのが面倒（怖くない）でなかったなら、私はすでに完全に別の人になり得ることを、ちょうど5日で十分に気づきました。 これは当たり前のことですが、怠と、通常の生活様式を変え、新しいことを学ぶことへの恐怖についての重要な発言は、あらゆる業界のあらゆる人に適しています。 もっと頻繁に自分を蹴ります。 そうしないと、何もうまくいかず、自分自身がロバであると考えないために、常に自分の周りの罪悪感を探す必要があります。



このひどいSONARに加えて、私はそのための最新のプラグインの束の研究に突入しました。 そして、これはロボット、AI、ニューラルネットワーク、および自己学習と自己理解の非常に驚くべき世界であり、私はもともと記事を書くことを計画していましたが、将来のために残しました-これはこの苦情記事よりも本当に興味深いです。 このマイケル・ジャクソンのトラックに似た音楽を作るように頼まれることがあるということだけに言及します。 あなたは同じまたは類似の楽器のセットを拾い上げて、あなた自身のメロディーを考え出します、そして、その結果、このクソオーケストラは、要求されたもののように全く聞こえません。 そして、数週間にわたって、イコライザー、フィルター、サチュレーターを使用して、全体のサウンドとサンプルを比較します。 作曲家とサウンドエンジニアは2つの大きな違いがあるため、それでも機能しません。 私は、これ以上すべてを実行できるロボットを探す必要がありました。



それから、さまざまな音楽スタイルを組み合わせて1つのコンセプトアルバムにする方法を模索する必要がありました。



出力では、顧客が好む良い製品を受け取りました。そして最も重要なことは、ゲームに完全に適合し、スターフェデレーションプレイヤーから良いフィードバックを得たことです。





そして誰もが彼がどうやってそれを手に入れたか気にしませんでした。 音楽のドラムの代わりに、可聴周波数スペクトルに変換された実際のパルサー星からの無線信号が隠されていることを本当に理解した人はいませんでした。 誰もがガンジーのスピーチ、月面での最初の人々の会話の録音、および電波望遠鏡を使用して受信した空間のさまざまなコーナーからの無線信号のようなその他のかすの会話の録音があることを気にしませんでした。リンキンパークバンドの最後の仮面舞踏会）



私は有名な作曲家になりませんでした。なぜなら、このプロジェクトとそのサウンドトラックは、「スターフェデレーション」がまだ撮影されていないため、大きくて重要な人に気づかれなかったからです。 しかし、私のような人は、名声とこの名声を得るための素晴らしいリソースを持っていません。



ですから、このサウンドトラックを書いた後でも、以前は見逃していたことをすべて深く勉強しましたが、音楽を書くのをやめて普通の仕事をすることを永遠に考えています。 それはこれまでにないほど便利です。



どうしてHabrに浮かんで魂を注ぎ出したの？ ええと、 自分自身とスターフェデレーションのオンライン宇宙戦略を宣伝する方法。プロジェクトが私の良い友達になり、音楽作家として私になった開発者に気付かれるという小さな希望を保ちます。 次の放送まで。