100万のポッドキャスト。 成功事例とチュートリアル

エントリー。

アンダーグラウンドのドラム＆ベース音楽のサブカルチャーについてのポッドキャストです。

このプログラムはニューロパンクと呼ばれ、かつてはロシアの電子舞台で驚異的な現象になりました。 今まで、ポッドキャスト、ショー、人気メディアDJのミックスでさえ、彼の評価を下していません。 ロシアの主要な電子音楽リソースpromodj.comでは 、ドラム＆ベースのオーディエンスは商業的に宣伝されているスタイルのオーディエンスよりも数百倍小さいという事実にもかかわらず、ニューロパンクのリリースは常にtop100の最初の位置を占めています。 ポッドキャスト視聴者のおよそのリーチは約100万人です。 そして、これは金銭的投資、広告、メディアの支援なしです。







どのようにこれを可能にし、どのようにそれを繰り返すか、あなたは尋ねますか？ これを伝えるために、私は座ってこのテキストを書きました。

私は、DJ、プロモーター、ミュージシャンに、高品質の製品を作り、聴衆の無限の信頼を獲得し、権限を高め、特定のシーンを飛躍的に発展させる方法について、追加のステップバイステップガイドを提供したいと思います。



この記事では、ニューロパンクが最初からどのように実装されたか、すべての技術的および心理的側面についてお話します。 これが、本物の愛好家や音楽のサブジャンラの愛好家が、彼が完全な花束で自分を明らかにするのを助けることを願っています。

人々に何か伝えるべきことがすでにあると感じており、音楽のテーマで新しい素材が絶え間なく流れている場合は、以下で説明する12の手順を完了して、ステージに新しい火をつけてください！

注意！ お金を稼ぐ方法についてのヒントはありません！ 私のポッドキャストの視聴者は膨大ですが、アンダーグラウンドの基準により、私はそれでお金を稼ぎません。 第一に、私は商業的な脈のない人であり、これをどうやってやるかわからないだけです。第二に、私の第一の目標は常に私の好きな音楽スタイルと自己実現の開発でした。



時が来た







誰もが、90年代後半に絶えず成長する技術の進歩のおかげで、電子音楽が地球の情報放送に突入した時代を覚えています。 主にbpmの速度、リズムセクションの構築、特定のシンセサイザーとf話のシーケンスの存在によって分類された多くの方向性があります。



ドラム＆ベースについてはあまり説明しません。すべてはwikiにあります 。 ロシアでは、スタイルが登場し、90年代半ばから発展し始めたとしか言えません。 私はその年にDJのキャリアを始めました。 最初は、DJのように動きました。イギリスでレコードを購入し、クラブでパーティーを開いて、人々に新しいサウンドを紹介しました。

わが国では、鉄のシンセサイザーを持ち、dnbを書き込もうとしたミュージシャンは、片手で数えることができました。 IBM 386のエリートオーナーは、 トラッカーを習得しました。 しかし、2000年代の初めまでに、コンピューターは大衆にとってアクセスしやすくなり、ソフトウェアが登場し始め、鉄やスタジオなしで高品質の作品を作成できるようになりました。 dnbでは、ミュージシャンの数が徐々に増え始めました。



その段階では、この国にはアンダーグラウンド音楽産業がなかったため、これはすべて非常に軽薄でした。 世界的な情報不足がありました。 しかし、その後インターネットが登場し、制作現場は記録的なペースで前進しました。 2005年までに、私はすでに5年の経験を持つ自分のレーベルを持っていて、ロシアのミュージシャンと一緒に30枚のCDリリースをリリースし、100のイベントの下で組織しました。 つまり ステージで働いて、それを大衆に促進し、促進した成功した経験でした。 しかし、この動きはすべて地方レベルで行われ、わずか数人のスタイルファンがいて、時にはパーティーが開かれた国の億万長者によって都市に限定されていました。 ほぼ同時期に、欧米のトップDJからの新しい種類のコンテンツがポッドキャストに登場しました。 ラジオ番組のようなものですが、ネットワーク用です。 ミックスに加えて、ミュージシャンとシーンに関するプレゼンターのストーリー。



最初は、ロシアのトラックをミックスしただけでも作曲するのは大変でした。 一般に、コンテンツは既に豊富でしたが、その制作レベルは台座以下でした。 そして、私は、dnbを書き、希望を与えようとする人々を助けながら、待っていました。 若者は熱心にマニュアルを煩わし、モニターに保存し、書き、書き、書きました。



そして今、時が来ました。 2007年1月までに、ソビエト後のスペースの制作に使用できる18のトラックを収集することができました。 私はそれらを現代の基準でひどいミックスに入れてネットに載せました 。



ニューロパンク







私は自分の作品をNeuropunk.ruに電話しましたが、この製品はロシア語を話すミュージシャンの作品に完全かつ完全に捧げられていることを非透明にほのめかしています。

私自身は愛国者であり、これは私を動かす主な力の1つです。 しかし、上記のように、商業的な脈のない人なので、このドメインをすぐに購入することすら考えていませんでした。 ポッドキャストの将来にまったく賭けをしませんでした。 その後、プレフィックス.ruを放棄しなければなりませんでした。 ドメインは、最初のリリースが成功した直後に未知の人々によって購入されました。

道徳-念のため、すぐに成功の準備をしてください。



ニューロパンクという言葉自体は、サブジャンラニューロファンクの名前を変更したものです。 私は常にこの特定のスタイルの支持者であり、主にそれを扱いました。

ニューロパンクの最初の3つの部分は単純なミックスでした。 テーマ別のリソースに投稿されました。 彼らのパフォーマンスはそれほど高くありませんでした：500-700回のダウンロードですが、当時、小さな地下のニッチでは、そのような数は良いと考えられていました。 この「成功」に触発されて、私は西部の同僚の例に従い、放送中に話すことにしました。



2008年秋、ポッドキャストの第4部を集めてまとめました。その間、各トラックと作者について話し、ある種のDJスラングを挿入し、ジョークを試みました。 礼拝堂での経験はほとんどありませんでした。 彼は、高等教育の高等学校での5年間の役員訓練と、記録上の少数のラジオ放送に自分自身を制限しました。 才能のある、当時まだサウンドエンジニアだったサシャエクサ（ ハブのイストスプリング）の助けを借りて、私は西側を恥じないように、できる限り高品質のサウンドを作ろうとしました。

istinspringは音声トラックを処理し、最初のポッドキャストマスターラックを組み立てました 。 私はmp3をレンダリングしました。いくつかの内なるインスピレーションのために、マーケティング効果を高めるために裸の女性の胸でカバーを作成し、ポッドキャストをネットワークにアップロードしました。



翌日、昼食のために目を覚ますと、私の目を信じることができませんでした-ポッドキャストのダウンロード数は5000ユニークのマークに近づいていました。



成功







それから5年が経ちました。 自分自身を表現しようとする悲惨な試みからのポッドキャストと国民的シーンは、強力な製品に成長し、多くの視聴者をもち、西洋では非常に尊敬されてきました。

当社が管理するリソースのみでのダウンロード数は、リリースごとに70〜100,000の一意のエントリの範囲です。 巨大なプロポーションのクロスホスティングがありますが、これは追跡するのは現実的ではありません。また、ディスクやmp3メディアのポッドキャストの口コミやダビングもオフラインで行います。 ポッドキャスト、特別な問題、および無声バージョンのすべての部分のダウンロードされたファイルの総数は、1,000万ファイルを超えました。 YouTubeで人気のある動画を視聴するという基準では、これは些細なことですが、小さなアンダーグラウンドDNBニッチの基準、そして実際、国内のDJミックスの人気の基準では、結果は一流です。



しかし、主なものはこのstatodrotstvoでさえありません。 主なことは、英国と西ヨーロッパの類似物に劣らない生産の強度と品質の面で、別の主題の強力で統一されたシーンを作成することができたことです。 現在世界中で成功を収めており、世界中のトップラジオ局でそのトラックを再生している何十人もの素晴らしいミュージシャンを見つけて育てました。 私たちは、あなたのお気に入りのシーンを本当にサポートし、マーケティング担当者が課しているファッションのトレンドに追従しない忠実で強力なオーディエンスを作成しました。

そして、これらすべて-2〜3か月で1回送信される1時間半の送信のおかげです！



これで十分な水と背景。 ポイントに行きましょう。

1.ポッドキャストを作成する

1.1。 トラック選択

一次選択



プロデューサーからコンテンツを受け取るには、信頼性とステージの重み、または何らかの信頼できる強力なアイデアが必要です。 プロデューサーは、リリース前にネットワークリークを回避するために、見知らぬ人にダブ（未リリースの素材）を送信することを常に恐れています。



デモ素材を受け取る組織は、あなたの好みに合わせてどのようなものでもかまいません。 個人的には、 Gmailでデモを受信するための特別なボックスを作成し、 soundcloudでDropboxを開いて、ソーシャルネットワークで送信するすべてを常にチェックしています。 作業は日常的であり、多くの時間が必要です。 年中無休でこのルーチンがなければ、何も機能しないことを理解する必要があります。



時間が経つにつれて、経験を積んで耳を調整することで、簡単にデモを聴くことができます。 私はこのように起こります：私はイントロに突入し、最初のドラムに突入します。 ドラムでは、トラックのプロダクションがどうなるかはすでに明らかです。 次に、最初のスノー（穴、障害）と最初のドロップ（穴からトラックの主要部分への遷移）を聞きます。 通常、これらの3つのポケは、トラック全体を聴くのが理にかなっているかどうかを理解するのに十分です。



私の基準で受け入れられるトラックは、別のフォルダーに入れました。 80〜100個のトラックがフォルダーに蓄積されると、2番目の選択に進みます。



二次選択



ミックスでトラックを選択する場合、主な基準は2つだけです。

a）生産トラックの品質。

b）ヒットの存在またはトラックの明確なアイデア。スインググルーブ、アレンジの興味深い歴史、オリジナルの音符などで構成される場合があります。



両方の基準の優先順位はほぼ同じです。 しかし、ミュージシャンがパフォーマンスが悪いときに新鮮で独創的な考えを送ることがあります。 これは例外です。 ここでは、ミュージシャンが制作を改善するのを手伝うか、ミュージシャンにキュレーターを任命する必要があります。 コラボレーション（コラボレーション）を記録することもできます。



蓄積されたトラックの総数から、最も明るい30〜40を選択します。 ポッドキャストの平均時間は1時間半です。 朝仕事に取り掛かり、感情的にリチャージするのに十分です。

1.2。 ミックス構造とミックス

ミックス内のトラックの順序は重要です。 無差別にすべてを一列に並べることで、うんざりして読めない混乱を招く可能性があることを理解する必要があります。 私はミルク、ピクルス、チョコレートがそれぞれ大好きです。 しかし、私はこれからスープを調理しません。 各料理には独自の時間があり、それらの間の移行はスムーズで美しく、感情的に論理的でなければなりません。



ニューロパンクのために、時間の経過とともに、3つの主要なブロックで構成される理想的な物語の公式を開発しました。 まず、最もヒットしたトラック、私がツアーでプレイするダンスフロアアクションムービーがあります。 100％作業材料。 このブロックは、厚く、深く、強力なニューロファンクにスムーズに流れ込みます。 最後のブロックは軽くて深いトラックであるため、人はプログラムを聞くことで前向きで良い感情を持ちます。 つまり 私のミックスのエネルギーは常に下向きです。 最初のトラックで昇順で小さな攻撃が可能な場合があります。 特定の状況とリリースのアイデアのアイデアに依存します。

ブロック間の移行は、できるだけ論理的にスムーズに行う必要があります。



欧米のポッドキャストでは、発表するジングルを使用してブロックをシャープに分離するスキームがよくありますが、これもあるべき場所があります。 しかし、このスキームでは、製品の整合性が失われます。



最初のトラックには別の段落が必要です。 それはあなたのリスニング時間の残りのためにミックスのムードを設定する素晴らしいイントロで動作するはずです。 それは最初のトラックの選択に依存します-ランダムな人が彼、おそらくあなたのプログラムの将来のファンに耳を傾け続けるかどうか。 それは常に真の賛美歌でなければなりません、これを覚えておいてください！



ミックス内のトラックの配置には時間がかかる場合があります。 スムーズに流れるトーンの選択とトラックの感情的な変化は、互いに完全に機能するはずです。 無調速報を避ける！ 性質とトーントラックが異なるヒープのソリティアは、必要な順序でいつでも追加できます。 ちょっと熱意を込めて、怠けてはいけません！ ミックスでのトラックの配置は、最も難しい場合には、完璧な構成を探すために毎日最大2週間かかることがあります。

ポッドキャストの各エピソードは、興味深くダイナミックな映画として一気に聞く必要があります。 ここでの重要な役割は、トラックの順序と、ミックス内のエネルギーの適切な分配です。 経験のある経験豊富なDJにとって、この配信は難しくありません。



ミックスを減らすために、誰もがライブターンテーブルを含む便利な方法を使用できます。 私はソフトウェアを使用しています。なぜなら、スタジオミックスは、製品全体として、欠陥のない標準であるべきだと思うからです。 MixMeister Fusionを使用して、完璧な夢のミックスを実現します。 不完全なストレッチアルゴリズムのため、レンダリング中にサウンドがわずかに損なわれますが、運用作業に最も便利なインターフェイスのおかげで、これに我慢できます。



混合時の混合ビュー：







青、オレンジ、紫の自動化は、生活情報の模倣です。 競合やクリップを避けるために、2つのトラックを同時に再生しながら、低、中、高の周波数を削除して交換します。 クロスフェードのシミュレーション。



各トラックの設定をリアルに伸ばすために、ターンテーブルモードを選択することを忘れないでください。

マスターのボリュームを-4に設定します。念のため、最後のポッドキャストラックで、すべてを元に戻します。



一般に、プログラムの操作は基本的かつ直感的であり、このガイドで詳細に説明することは意味がありません。

ミックスのアセンブリが終了し、その構成に満足したら、.wavをレンダリングしてフォルダーに入れます。

たとえば、お気に入りのゲームをプレイするなど、バックグラウンドでミックスを数回確認してください。

1.3。 音声録音

ポッドキャストの最初の問題では、100ルーブルのDialog M201Aヘッドセットを使用して音声を録音しました。 1年後、彼女は自然に故障し、300ルーブルでSven HM40BKを購入しました。

現在、T.Bone SC 440を所有していますが、音声録音のための音響的に準備された部屋がないため、Svenでの執筆を続けています。







これらの3つの例は何のためですか？ さらに、音声を録音するためのデバイスの選択は特に重要ではありません。特に、製品開発の初期段階では重要です。 録音したトラックの処理がすべてです。 これは本当に重要です。適切なイコライゼーション、ノイズリダクション、圧縮を使用すると、安価なゲーミングヘッドセットで録音されたソースからでもはっきりとした音声を取得できるからです。

これらのヘッドセットは、音声の読みやすさのためにスピーチの範囲で最も重要な場所を完全にキャプチャし、どの部屋のリバーブ効果にもほとんど関心がないという点で優れています。



これを可能にする任意のソフトウェアを使用して作成できます。 私は昔ながらの方法で、Adobe Audition 2を使用します。



声を録音する前に、まずトラックリストからすべてのミュージシャンにインタビューします。 私は各トラックの運命を知り、初心者から小さなバイオを尋ねます。 今後のイベントなどに関する情報の収集 情報ブロックを準備しています。 これらはすべて簡単にテキストファイルに書き込まれます。 即興演奏ですべてが難しい場合は、複雑な発話の動きを逐語的に事前登録しておくと、送信しやすくなり、自信が持てます。

特に挨拶を登録することをお勧めします。 ミックスの最初では、話すことは常に最も困難ですが、途中のどこかで、あなたはすでに完全に習得し、自信を持って泳いでいます。







喉を潤すために飲み物を一杯入れることを忘れないでください。



そのため、ヘッドフォンで完成したミックスをオンにし、録音をクリックしてブロードキャストを開始します。



録音後のトラックの種類：







ご覧のように、ミュート機能を使用すると、フレーズ間のポーズからバックグラウンドの高周波ノイズが完全に消去されます。 これは、安価なマイクと、ポッドキャストを準備する過程で最も嫌いなステージの1つです。 一方、これは、テキストの誤りや見落としに対する追加の制御であり、早期に修正することができます。 もちろん、怠zyな人はWaves Z-Noiseのようなノイズリダクションシステムを試してみることができますが、理想的な結果は各ポーズを慎重に切り取ることによってのみ達成できます。



優れたマイクと音響的に隔離された部屋の所有者にとって、この退屈は脅かされません。



音声をクリーニングして確認したら、.wavをフォルダーに保存します。

1.4。 ポッドキャストの組み立てと設計

また、オーディションでポッドキャストを編集しています。



完成したポッドキャストのタイプ：







ご覧のように、ミックス、ボイス、デザイン要素のいくつかの部分で構成されています。

ミックスと音声により、すべてが明確になりました。始めましょう。



プログラムの開始時には、常に署名ジングルがあります。 自分で録音することも、ジングルメーカーで録音することもできます。 私は自分のポッドキャストのコンセプトであるサイバーパンクと未来主義によく適合する、 ATARI音声ロボットの合成音声に限定しました。







また、ショー中に主要なポッドキャストアーティストからのジングルやグリーティングを挿入することもできます。 それは彼を復活させます。



多くの場合、冒頭のジングルの前でさえ、私は各問題の現在の概念に従って、古いカルト映画から切り抜きの形で装飾的な要素を挿入します。 これにより、送信に最初の数秒から強力な勇気ある衝動が与えられます。

最後に、外部環境での演奏をシミュレートするためにフィルタリングされた、国内のラップ作曲の詩の切り抜きの形で装飾を追加することがあります。 トリックは古いヒップホップのクリップから取られています。 カプレットはやる気を起こさせ、リリースの一般的な概念のプリズムに適用できる必要があります。

もちろん、これは個人的な好みであり、スタイルのルーツへのオマージュです。 あなたはあなた自身のデザインチップを思い付くことができます、すべてはあなたの想像力によってのみ制限されます。

1.5。 最終リリース

a） ミックススタンド



私が選択したトラックのプロダクションはまともなレベルにあるため、ダイナミックイコライザーモードで使用されるC4コンプレッサーのマルチバンドを除いて、チャンネルには何もハングしません。







b） 音声スタンド



1つ目はDeEsserで 、子音のシューッという音を抑えます。







次はQ10 Paragraphic Equalizerです。istinspringが述べたように、ミックスでは、明らかにニューロファンクの書き込みの特性により、400-500Hzの領域のプロットは比較的自由であるため、音声のサウンドトラックでこの周波数を強調することは理にかなっており、「ラジオ」色を取得して明瞭に聞こえます。







オプションで、「スタジオのように」少し短いリバーブを投げることができます。私はハングアップしません、スベンは小さな部屋のリバーブをキャッチします、それは私に合っています。



最後に、RCompとL3を使用した圧縮とレベルの制御により、音声が「必要に応じて」上昇します。







c）マスタースタンド



最初に行くURSシリーズEQ、これは信号でいくつかの良い魔法を行います（異なる色、異なる音量レベルなど）

。128mp3でレンダリングするときに発生する損失を事前に補償するために、上部をわずかに上げます。

これは、私が公開するミックスの最終ビットレートです。この理由は何ですか、以下のセクションで説明します。







最後のデバイスはL2で、これを使用してRMSを目的のレベルに拡張します。この場合、-11dBです。







d）ジングル、装飾的な要素の略



。



ポッドキャストの準備ができました！レンダリングできます！

2.出版

ポッドキャストを128 mp3形式で公開します。これは、ポッドキャストからのトラックに署名した西洋のラベルの所有者のほとんどが、公式キャンペーンの前にネットワークで公開されているためです。唯一の議論は、低ビットレートと、声でトラックを閉じるという事実です。また、ポッドキャストの人気は許可を得てうまく機能します。このプログラムはユニークで、膨大な量の独占コンテンツがあり、リスナーはニューロパンクでのみ最初に聞くことができます。このユニークさのために、私は多くの譲歩をしなければなりません、そして、現在のバランスは少数の経験の浅いリスナーを除いて誰にでも合います。







有能な人は、上記の作業の結果として得られた128と320の違いは、非常に高品質の機器でのみ聞こえることを知っています。ほとんどのステレオシステムでは、ニューロパンクは許容範囲内で聞こえます。



公開するときは、認識しやすくするためにコンテンツにも視覚化が必要であることを忘れないでください。この場合、それはポッドキャストの表紙です。新しいリリースごとに認識できる独自のアートテンプレートを開発します。







私は自分でカバーを作成し、ネットワークからの無料の画像を使用するか、その使用について画像の作者と交渉します。



mp3タグの登録を忘れないでください！



ネットワーク上で製品を完全に宣伝するには、Webサイトを作成し、関連するすべてのソーシャルネットワークでページを作成してください。

, , :

— tamrecords.ru

— , promodj.com

— vk.com

— facebook.com

— drum&bass dnbarena.ru



, . , – . – . . .



トラックリストからの作品のほとんどがネットワーク上の公式キャンペーンを通過したか、単にリリースされた後、私は声なしでバージョンを公開します。これは通常、音声付きバージョンのリリース後5〜6か月で発生します。



あらゆる種類の異常な公開方法を考え出します。たとえば、私はポッドキャストのリリース日時を発表し、成長しているplug.djサービスで発表しています。

このサービスにより、誰でもターンテーブルに立ち向かい、好きなトラックに乗ることができます。仮想ナイトクラブのようなもの。

ポッドキャストのプレゼンテーションでは、それぞれ400人が集まります。これはおやすみイベントに相当します。ユーザーはチャットに非常に積極的で、各トラックはリアルタイムについて熱心に議論します。それは非常にインタラクティブで、感情的で面白いことがわかりました。

3.ポッドキャスト作成の心理的側面

一般に、ソーシャルワークの心理学と公共の音楽製品の作成には、大きくて別個の記事が必要です。ただし、注意する必要がある重要なポイントについて簡単に説明します。



ニューロパンクの最初の成功したリリースの後、新しく造られたプロデューサーの数は雪だるま式のように成長し始めました。これは、長年手のひらを握っていた古いミュージシャンの何人かを大いに怒らせました。しかし、あなたは、有名人として、善と悪のバランスを理解しなければなりません。それは、急激な普及とともに、高振幅のソーセージになり始めます。一方で、ニッチは低品質のデモからのゴミ捨て場に変わります。一方、非常に明るく才能のある人格は常に見受けられます。私の意見はこうだ。経験豊富なミュージシャンで、その仕事は無関心で誠実であるが、たわごとのキロトンにjeすることはなく、彼の権威への信仰を失うこともない。しかし、明るい若い才能の出現はシーンにとって非常に貴重であり、それを前進させます。

「真の労働地下信者」からの最初の大量の土があなたに降り注ぐなら、大衆化がどれほど悪いか、あなたが商業に滑り込んだか、彼らの暖かく柔らかいミンクにどれほど悪いか、注意しないでください。皆のためにドアを開けたところです。覚えておいてください-あなたの音楽が好きなら、あなたの仕事はそれを最大数の人々に知らせることです。音楽のサブカルチャーが自分のジュースで消化されて死んだ方法の例はたくさんあります。それは、つまらない利己的な「鑑識家」がジャンルを発達させず、新しい血をそれに入れなかったためです。



ソーシャルプロフィールで積極的に作業し、聴衆とコミュニケーションを取り、質問に答えるのを怠らないでください。それは興味を持って報われます！



若いミュージシャンにとって、あなたはフルタイムの心理学者のようなものになり、彼らにとって新しい音楽の世界の「パパ」になる必要があります。これが鍵です！人生で悲劇を抱えているミュージシャンの平均的なプロダクショントラックを放送で撮ったことが何度もありました。それは彼らに大いに役立ちます！

また、ポッドキャストに参加して一般に認知された後、新人の創造性はかなりの回数増加します。彼に触発されて、彼は作品をどんどん送っています。ミュージシャンにとって、聴衆からの肯定的な反応ほど重要なものはありません。



若いミュージシャンの心理学について多かれ少なかれ詳細に、私はこのインタビューで話しました。 40分から開始します。



送信のリリースの頻度は任意です。しかし、たとえあなたのステージで多くの超高品質の作品があったとしても、参加するべきではありません。出口間の最適な間隔を選択します。この間隔では、生徒はすでに退屈しているものの、忘れて他のことに注意を向ける時間がありませんでした。 2〜4か月です。

ミックスからクールなトラックを放り出すのが非常に残念な場合でも、最高のベストを選択することに集中することをお勧めします（これは常に行われます）。



声を録音するときは、自分自身であることをお勧めします。可能な限り誠実で自信を持ってください。あなたの声の強さとイントネーションは、送信の成功の鍵です。即興や冗談を恐れないでください。常にポジティブであること。あなたのカリスマ性、エネルギーは聞き手に簡単かつ控えめに伝達されるべきです。



経験によってもたらされたいくつかの小さなトリック：

1.トラックの名前は、ドロップする直前の、鼻の穴のエネルギーの観点から非常に便利です。

2.トラックの最も暑い場所では、たとえばドロップした後、感情的に叫んだり、何かをうなり声を上げたり、火に燃料を加えたりすることを恐れないでください！

3.トラック上の戦略的に重要な場所を声でカバーしないでください。

4.プログラムの冒頭で、できるだけ元気で前向きになり、最後に親切で明るい別れの言葉と願いを与えます。

5.パラグラフ1および2を乱用しないでください！



可能な限り、問題ごとに独自のコンセプトを考えてください。トラックの選択からミックス、録音プロセス中に話したストーリーまで、すべてがユニークでなければなりません。

たとえば、ニューロパンクの第28号では、各トラックの名前に従って、地球へのエイリアンの侵入に関する一種の幻想的な物語を思いつきました。非常に独創的であり、この特定の問題の評価は現在最大です。







観客を飽きさせないでください！まだ十分な資料が収集されておらず、リスナーが優しく新しいものを求めていると感じたら、プログラムの特別な問題を伝えてください。たとえば、シーンの開発の夜明けに書かれた過去数年間のトラックを含む歴史について。または、その年のすべてのヒットを含む最終的なミックスは、独自の方法でミックスされます。多くのアイデアがあります！



最後に、私が思うに、ポッドキャストとシーンの熱狂的な開発に貢献した主な要因についてお話したいと思います。最初は、愛国心に頼っていました。 「私たちはブルジョア人よりも悪いことをしていない」に重点を置いて、視聴者の増加は問題間で30％でした。そして、ミュージシャンに競争心と自己実現の可能性を与えようとしました。これらすべてが成長のための理想的な処方であることが判明しました。







正直に、あなたがしていることを信じてください。そうすれば、あなたの信仰の力が奇跡を起こすでしょう。