音楽業界がデジタル時代への非常に成功した移行を行っていないことは秘密ではありません。
売り上げは減少しており、ピアツーピアネットワークの使用が一般的になり、多くの新しいアーティストがプロモーションのプラットフォームとしてインターネットを使用しています。
MySpace Musicの出現により、ソニーBMG、ユニバーサルミュージックグループ、ワーナーミュージックグループの3つの大手レコード会社は、市場での地位を揺るがした技術革新とネットワークサービスに反撃することを望んでいます。
しかし、これらのスタジオは、この市場の最大のシェアを所有し、対応する利益を上げていた時代の利益のために、どこまで行くことができますか？
音楽業界の著名な人物であるボブ・レフセッツは、レコード会社の展望について懐疑的でした。
「オンデマンドのラジオ（オンデマンド）、あらゆる家庭、コンピューターの前-これはMySpaceです。 これは、ビーチに行ったり、パーティーやトレーニングに参加したりするために必要なものを所有することに代わるものではありません」と、新しいイニシアチブをApple iTunesまたはiPodと比較しました。
レフセッツは、レコード会社が新しいビジネスモデルを手に入れるまで、イベントの現在の発展に耐えるべきだと考えています。
有名なミュージシャンの著作権擁護者であり、講師であり、業界アナリストであるモーゼス・アバロンは、MySpace Musicとレコード業界の将来についてより積極的でした。
同時に、音楽業界のスペシャリストであるアンドリュー・ダバーは、この業界の未来は不安定であり、レコーディング業界の未来を明確に確立したモデルはないと考えています。
そして今、私たちはあなた自身にそれについて考えてほしい。
音楽業界の将来に関するあなたの視点を表現してください。 市場で競争を勝ち抜くために、有名なラベルが後に続かなければならないビジネスモデルがあるのでしょうか？
それとも、この業界に未来はありませんか？
出典： CNN
翻訳： LMW