Hackspace、Denis Perevalov、Anastasia Krokhaleva-プログラミングの魔法

魔法に惹かれるのは何ですか？ これは私たちの理解を超えたもの、興味深いもの、異常なものです。 そしてプログラミングはある程度魔法です。 プログラミングには、想像を絶する独創的なことを行うために電子/プログラミングを使用するマジシャンがいます。



私たちは、人間の顔をしたハックスペースに関する一連の出版物を続けており、エカテリンブルクのハックスペースMakeItLabの参加者へのインタビューを掲載しています。 前回、 Stepan Glushko（ornithopter）について話しました。



今回のインタビューは、 デニス・ペレバロフ （数学者プログラマー、メディアアーティスト）とアナスタシアクロカレヴァ （美術史のマスター、メディアアーティスト）になります。



デニスは、インタラクティブなインスタレーション（光の効果、電子機器/ロボット、OpenCVの視覚処理、ニューラルネットワークなど）を開発し、彼のアイデアを実現し、創造的な人々のアイデアの実現を支援します。 特に、openFrameworksフレームワークを使用していますが、これについては小さなチュートリアルがありました 。 さらに、彼はopenFrameworksに関する本の著者であり、機械学習（ディープラーニング）に関する講義も行っています。



2017年以来、デニスとアナスタシアは、アートデュエット「 エバープレイングアトラクションの博物館 」として協力しています。 インタラクティブなライトとサウンドのインストールを作成します。





キャサリンは、デニスとアナスタシア（精神的に類似したプロジェクト「イノベーター」-製作者のコミュニティの編集者）とのインタビューを手伝いました、彼女の言葉：

目標が近代性の神経を模索することである場合...

アナスタシア・クロカレヴァとデニス・ペレバロフ

遠くから始めましょう。 どんな季節が好きですか？

Denis：おそらく、最も重要なことは、一年のうちの特定の時間だけでなく、ある状態から別の状態へのあらゆる期間の変化、移行です。 私が気に入っているのは、自然の変化です。



アナスタシア：自然といえば、私は単純な観察ではなく、環境問題と私たちの参加またはこれらのプロセスを無視することにもっと関心があります。

本質的に何から請求しますか？

D.松の木が大好き...



A.そして、私はキノコです-それらは構造と性格がとても奇妙です。 そして、スイカズラに触れると、指紋が残ります。 これは面白いです。 しかし、私はそれから請求しません、私は自然に対してかなり消費者の態度を持っています-私はすべてが食物に関連しています。

デニス、あなたは自然が大好きで、なぜ「人工的に作成された世界」を好むのですか？

D.自然は当然です。 私は表象と理解の境界を広げ、それについて異なる解釈をし、特定の秘跡を強調し、グローバルな問題に焦点を当てようとします。 一般的に、私はすべてが自然の中ですでに作成されており、新しいものは何も作成できないと思います。 しかし、人間は自然の創造物です。 彼はその続きです。 そして、文明の発展とともに、それは変容しています。 これらは私が示すプロセスです。 「媒体の開発。」 それは、電子的な仮想世界、人によって実現されるアーティファクトの世界です。 自然、しかし自然ではなく、人工。

デニスは「技術的なロマンチック」であり、ナスティアは「芸術的リアリスト」であることがわかりました。 相互に調和して補完していますか？

デニス・ペレバロフ

D.私たちはアーティストとして、数年前からそれぞれ独立して働いてきました。 しかし、私はまだ技術専門家です。 私は電子的なものを作成することができ、ナスティアは世界の問題にリンクされている概念を作成します。 そしてちょうどこの反対の創造において-私たちの主な強さと特異性。 私たちは非常に異なっています-これは事実です。



A.デュエットとして働き始めたとき、国境が広がり、機会が増えました。 私たちは人生に対して異なる態度を持っていますが、性格と職業上の目的は一致していました。 したがって、共通のパスが表示され、それに沿って順調に前進しています。

デュエットについて教えてください。

D.私たちのデュエットは「 エバープレイングアトラクションの博物館 」と呼ばれています。 私たちは、最新の技術によって補完された現代美術の分野からオブジェクトを作成しますが、意図的にそれらをプレイ可能にします。 各オブジェクトに、時には挑発的な意味を深く入れます。 したがって、子供にとっては、オブジェクトと相互作用し始め、すべてのことを理解しているように見えますが、大人にとってはむしろ逆です。



A.インタラクティブでの作業に興味があります。 しかし、この形式で展示を始めたとき、一部の批評家は、インタラクティブは芸術ではなくエンターテイメントであるという事実を非難しました。 作品を分析した後、コンセプトそのものとアートの両方を理解する特別な機会を提供するのはインタラクティブであるという事実に決着しました。 私たちの作品がアトラクションとして認識される場合、これは単なる議論の新しい分野であり、私たちのプロジェクトで促進することにしました。

博物館はおなじみの概念です。 バーチャルは新しいものです。 Mb 新しいために他のスペースを考え出す？ 古いテクノロジーと新しいテクノロジーはどのように組み合わされますか？

D.私たちの作品は古典的なギャラリーで展示されていますが、新しいものをマスターしています-都市と自然の空間。 パフォーマンス、インストール-これは私たちが取り組んでおり、興味を持って具体化しているものです。 新しいフォームとファイリング方法を探しています。



A.教育では、私は美術史の巨匠であり、数年間芸術調停者として働いています。 エカテリンブルクでは、 ウラルインダストリアルビエンナーレとバジョフフェスティバルが定期的に開催され、アーティストは非展示スペースで展示されます。 これらは博物館ではありませんが、たとえば、放棄された工業用建物です。これは学芸員やアーティストにとって大きな挑戦です。 ここではスペースがより予測不可能であるため、より複雑であり、訪問者にとって異なる解釈が可能です。 古典美術館では、すべてのものが作品を展示する準備ができているため、さまざまな展示の問題を解決するという観点から現代のアーティストであっても、そのようなサイトでは非常に快適です。 たとえば、エルミタージュ美術館は新しいアートのホールを開き、ある衝撃のおかげで、視聴者は新しい意味を見つけることができます。 モスクワビエンナーレは、クリムスキーヴァルのトレチャコフギャラリーで開催されました...芸術家にとって、すでに古典芸術に満ちた博物館に新しい空間を開き、普遍的に理解された定数に現代性を組み込むことは非常に興味深いです。

音楽はあなたの作品を補完しますか？

D.プログラミングよりも音楽を作り始めました。 私がプログラミングを始めたのはシンセサイザーでした。 サウンドアート、サウンドなどが含まれます。 私は現在、ウラル音楽院の上級講師です。 私たちの作品の多くには音があります。 音のためだけにいくつかのオブジェクトを作成します。 私たちにとっての視覚性と可聴性は、補完的または独立した不可解なものです。 視聴者のためのそのような経験。



A.私にとっては、デニスに会うまで、知覚の音の側面は閉じられていました。 私は彼女にアプローチする方法を知りませんでしたし、これにはあまり意味がありませんでした。 今、私たちが一緒に仕事を始めたとき、私は私たちの作品に現れた音が本当に好きです。





インスタレーション「世界の境界」



D. 「 世界の境界 」というインスタレーションがあります-これは脈動する光の帯がぶら下がっている小さな茂みで、この茂みの周りにはいくつかのステレオスピーカーのセットがあります。 そして、茂みに入る視聴者は、波紋を見るだけでなく、彼の周りのささやきも聞きます。 これは雑木林を一種の神聖な世界に変えます。 そして、私たちの最新の作品では、しばしば音を追加しませんが、メカニズム自体の音に喜びを見出します。 “ ミストレス。 現代 ''-3つの機械式針のモーターの音は、視聴者にとって望ましい音のデザインと雰囲気を作り出します。

あなたの作品には競争という概念がありますか？

多くの著者とチームは、技術芸術の方向に向かっています。 技術と概念の観点から、もちろん、精神的に私たちに近い人、私たちが焦点を当てる人がいます。 そのような競争はありません。 詳細があります。 プログラミングと概念。 例えば、ロープに縛られたドローンは......



A.たとえば、プロセスの発生方法。 アイデアが浮かびます。 それからコンセプトが開発されます。 そして、視覚化。 すでに行われたこと、行われていることを調査しています。 多くの場合、私たちはユニークなことをしていることに気付きます。 しかし、競争があり、それは今では芸術の先駆者であるため、強力です。



D.テクノロジーの「奇妙さ」をテストします。 これは私たちのややmanしい目標です-テクノロジーを型破りに適用し、視聴者を感覚のための新しい環境に浸すことです。 同時に、この環境と相互作用するシステムを提供することで、誰もが新しい感覚と新しい考えを持つようになります。

あなたの長年の、まだ興味深いプロジェクト「Poetry Machine」について一言お願いします。

D.詩人のターニャ・シンプリーとこのプロジェクトをやりました。 電子音楽で行われているように、リアルタイムで音声がループの形でキャプチャされ、提示されました。 読みやすい作品から直接音楽的な背景を即座に作成することが判明しました。 したがって、そのような「テクノ詩的な構成」は私たちの目の前で生まれました。 サイケデリックな詩は特によく聞かれました。

おそらく、プログラミングに興味を持ち、音楽と言葉の共生の新しいものを発見し、詩を試すために、高校生とそのようなプロジェクトに出会うのは興味深いでしょう...そして、あなたの聴衆は小学生を含みますか？

D.むしろ、これらは20〜40歳の人々です。 現代美術に興味がある人。 たとえば、汎用性の高いマシンの音は、サウンドアートや電子音楽の愛好家にとってはより重要です。 準備ができていない視聴者にとって、彼らは非常に贅沢でした。 技術的な実験芸術を理解するには、学校のカリキュラムよりもはるかに広い特別なトレーニングが必要です。

アートは趣味ですか？

D.いいえ、これが主なものです。 私たちは自分自身を閉じただけではありません。他の活動分野は、アイデアや技術を刺激するものとして重要な経験と考えています。 学生とのコミュニケーションの過程で、ビジネスと商業に多くのことを見ることができます。 教科書や本を書き、知識を注文するときでさえ、新しい概念が成長します。 志を同じくする人々、顧客、ファンも異なる地域から来ています。



A.そもそも私たちには常にアートがあります。 しかし、さまざまなプロジェクトに参加すると、より回復力が高まり、客観的な原則と見解が作成されます。



D.しかし、同じことを長い間行うと、人々、彼らの期待、そして大きく異なる社会の沸騰した生活との接触が失われます。 世界は多極であり、異なる極を訪れることができれば、これは無視されるべきではありません。 私の世界には、芸術、商業、教育、音楽があります。 そして、これはお金を稼ぐためではなく、「波に乗っている」ために毎日のサイクルで満腹になるためです。 さらに、私たちはまだ少しの建設業者、研究者、アナリストです。私たちは自分で構造物の設置を行い、部品や材料を交換し、代替ソリューションをモデル化する準備ができています。

暇がありますか？

A.私たちは狂信者です。 仕事を続けることに費やすことができるのに、なぜ自由な時間が必要なのですか？:)これが私たちの人生の意味です。

エカテリンブルグには強いメーカー運動があります。 Oleg Evsegneev、 nemilya-ハックスペースMakeItLab。 エンジニアリングの分野で協力していますか？

D.エカテリンブルクのメーカー運動のリーダーをよく見かけます。 ハックスペース、メーカーラボの助けが本当に必要であり、感謝の気持ちでそれを受け入れます。 もちろん、私たちはすべて自分で行うことができますが、プロジェクトは拡大および拡大しています。したがって、注文はハックスペースの人々にとって興味深いので、私たちにとって、これはインストールの作成における重要なサポートです。



A.アーティストにとって、信頼できる協力のためのインフラストラクチャを作成することが重要です。 ハックスペースは私たちの素晴らしいパートナーであり、私たちのすべての仕事を理解しサポートしています。

現代美術の世界には、より多くの才能や科学的知識が必要ですか？

A.アートは関連していなければなりません。 現代の神経を模索する必要があります。 これに必要なもの-芸術的要素または思考のエンジニアリング-は難しい質問です。 むしろ、一般的な高レベルの文化と教育、そして常に成長しています。



D.この質問に対する答えは、私たちが概念主義者、アーティスト、ソフトウェアエンジニアのデュエットとして働いているということです。

デュエットで最も感動的で高価なプロジェクトですか？

D.もちろん、これは私たちの最初のコラボレーションです。 Nastyaのインストールは軽かった。 双方向性とサウンドでそれを補完しました。 エカテリンブルクのテクノパークで「 Microcosmos 」を展示しました。 そして、これが私たちの共同作業を始めました。







A.このプロジェクトは、組み合わせた取り組みがどれほど強力かを示しました。



D.はい、Microcosmosは今日のプロジェクトを背景に小さくて軽いです。 現在、私たちの施設の電子機器の量、サイズ、量は増え続けており、視聴者に新しい感覚体験を体験する機会を与えることを望んでいます。



エネルギーとドライブがあなたとともにありますように！:)新しいプロジェクトと発見！ ご連絡ありがとうございます。



PS：インタビュー、 NovatorプロジェクトのEkaterina Alekseevaに感謝します。



アナスタシアとデニスのプロジェクトの詳細については、それぞれのWebサイトをご覧ください 。