普遍的なファイル共有と無料コピーの時代に、多くのアーティストが作品の収益化の新しいモデルを見つけようとしています。 ヒップホップグループのWu-tang Clan は 、アーティストが通常作品を販売しているため 、アルバム「The Wu-ワンスアポンアタイムインシャオリン」を販売する予定です。 31曲目からの128分のアルバムが1つのコピーに存在します。 それは、英国モロッコの芸術家ヤヒヤによって作成されたユニークな手作りの銀製の箱に入れられ、その作品は世界中の君主とオリガルヒに人気があります。
有名なアーティストの絵画や彫刻のように、アルバムボックスは世界中のギャラリー、美術館、アートフェスティバルを巡ります。 30ドルから50ドルを支払い、録音デバイスがないことを注意深く監視することで、アルバムを聴くことができます。 世界ツアーの後、アルバムの1部が数百万ドルで売りに出されます。
ウータン・クランは、そのような提示と販売の方法が、偉大な絵画作品によって通常扱われる敬musicな態度を音楽に与えると信じています。 RZAとして知られるRobert Robertsの共同設立者でありプロデューサーは次のように述べています。 所有物がエジプトのファラオの王ceptの所有物に匹敵するユニークな収集可能なアイテムを作ります。」
しかし、美しい言葉は、現代の著作権業界の微妙なトローリングを隠すこともできます。その原理は、不条理のポイントに持ち込まれています：インターネットの発展、単一のコピーの流通、途方もない巨大な価格、前例のないコピー保護対策のために可能な無制限の流通での無料配布の代わりに。 この「流通」モデルは、レコード会社が行うことのパロディのように見えます。 しかし、伝説的なグループの世界的な名声のおかげで、うまくいくかもしれません。