- 音と音響の物理的基礎に精通する。
- 音楽の理論、心理音響学などの基本的な理解を深めたり、理解を深めたりします。
- デジタルサウンド処理、ソフトウェアツール、処理メカニズムに精通します。
- 最も簡単なサウンド処理プログラムを書くことを学ぶ。
- 最後に、ギター、ジャズの即興演奏、リハーサル管理などの興味深いことを学びます。
知らない人のために、 Courseraは、大規模な（そしてそうではない）外国の大学からの多様な遠隔講座があるサイトの1つです。 各コースは特定の時間に始まり、新しいビデオ講義と宿題が毎週リリースされます。 あなたがフィロナイトではなく、宿題をうまくやるなら、コースの最後に修了証の電子証明書を受け取ります（ただし、ほとんど使用しなくても見つけることができます）。 ほとんどのコースは英語で書かれていますが、他の言語もいくつかあります。
ここで説明するすべてのコースは、プログラマ向け（7、8）の3つのグループ（技術（1、2、7）、芸術と人道主義（3-6））に分けることができます。 リストは、トレーニングの開始日でソートされます。
- オーディオおよびサウンドエンジニアリングの基礎。 パート1：音楽のサウンドと電子機器
- 音楽制作の紹介
- ジャズの即興演奏
- ギター入門
- 作詞作曲
- グループのリハーサルの基礎
- 音楽技術の概要
- ミュージシャンとデジタルアーティスト向けのプログラミングの概要
オーディオおよびサウンドエンジニアリングの基礎。 パート1：音楽のサウンドと電子機器
コースは6月4日に始まり、すでに完成に近づいています。 ただし、毎月の講義資料を聞く十分な時間があれば、サインアップできます。
6週間のコースでは、音と音響の理論的基礎だけでなく、音楽との関係における信号と電子機器についても説明します。 コースプログラムは、波動理論、電気技師、ラジオエレクトロニクスの選択されたトピックをカバーしています。 プログラムから判断すると、クリエイターのお気に入りの楽器はエレキギターです。 そして最後のプロジェクトは、自分の手でできるギターアンプです。
推定負荷：週4〜5時間。
拠点大学：ロチェスター大学
コースページに移動します。
音楽制作の紹介
「生産」という言葉は使いたくありませんでしたが、「生産」よりもプロセスを簡潔に説明しています。 または単によりファッショナブル。 このコースでは、直接録音から編集および情報までの録音を作成する際の一連のアクション、およびプロセスで使用される必要なハードウェアおよびソフトウェアツールについて説明します。 講師は録音機器、さまざまなタイプの処理とエフェクトについて話し、シンセサイザーについては別のレッスンを行います。
クラスの始まり： 7月19日
コース期間： 6週間
推定負荷：週6〜8時間。
ベース大学：バークリー音楽大学
コースページに移動します。
ジャズの即興演奏
このコースの作成者は、上からしか与えられないものと思われるものを教えようとします。 演奏時に即興演奏者がどのような音楽的スキルと精神的スキルを組み合わせるかについて学びます。 講師は、論理的な音楽フレーズの作成、さまざまな調和のとれた状況での音楽レベルの選択、ゲームでの音楽理論の適用の側面、そして魂と感情をパフォーマンスに組み込む方法について少し話します。 このコースは、楽器の少なくとも中級レベルの演奏方法を知っている人向けに設計されています。 また、宿題を録音するには、少なくとも最もシンプルなマイクが必要です。
クラスの始まり： 7月19日
コース期間： 5週間
推定負荷：週6〜8時間。
ベース大学：バークリー音楽大学
コースページに移動します。
ギター入門
前のコースとは異なり、このコースは初心者向けに設計されています。 最初のアコースティックまたはエレクトリックギターの選び方、チューニング方法、最も簡単なテクニックとゲームテクニック、そして音楽理論の基礎を習得します。 また、エレクトリックおよびアコースティックギターのエフェクトとサウンド強化に関する情報を入手してください。 宿題を録音するには、シンプルなマイクが必要です。
クラスの始まり： 7月19日
コース期間： 6週間
推定負荷：週6〜8時間。
ベース大学：バークリー音楽大学
コースページに移動します。
作詞作曲
おそらくここにリストされているすべてのHabrコースの主題から最も遠い。 まあ、かなり人道的です。 しかし、私はとても興味をそそられて、サインアップしました。 コースの作成者は、曲の歌詞を作成して韻を踏むのがより効率的である方法、アイデアから完成した曲に移行する方法、単語と音楽の統一を達成し、著者の意図と感情をリスナーに伝える方法を伝えることを約束します。 クリエイターによると、音楽教育は必要ありませんが、マイクはまだ必要です。 ここでも、スケッチと作成物を書き留める必要があります。
クラスの始まり： 7月19日
コース期間： 6週間
推定負荷：週6〜8時間。
ベース大学：バークリー音楽大学
コースページに移動します。
グループのリハーサルの基礎
このコースは、小グループから合唱団やオーケストラに音楽グループを導く人々に役立ちます。 おそらく、それはhabrにあります。 このコースでは、リハーサルプロセスの構成、指揮の基本、音楽表現、耳のトレーニング、パフォーマーとの交流など、効果的なリーダーシップに必要なスキルを扱います。
クラスの始まり： 8月。
コース期間： 8週間
推定負荷：週4〜6時間。
ベース大学：ノースカロライナ大学チャペルヒル校
コースページに移動します。
音楽技術の概要
前の5とは異なり、このコースは真の音楽プログラマーと電子音楽クリエーターを対象としています。 ワークステーション（DAW）、インターフェイス、合成、録音、処理など、主にサウンドを扱うためのデジタルテクノロジーに専念しています。 また、デジタルワークステーションの1つで動作するように設計された特別なソフトウェア環境で、Pythonを少しコーディングする必要があります。
クラスの始まり： 8月26日。
コース期間： 6週間
推定負荷：週5〜7時間。
ベース大学：ジョージア工科大学
コースページに移動します。
ミュージシャンとデジタルアーティスト向けのプログラミングの概要
音楽プログラマーと電子音楽のクリエーター向けの別のコース。 マルチメディアプログラミング言語であるChucKについて詳しくは、記事ChucK-プログラミングサウンドをご覧ください。 トレーニング中に、この言語の構文、機能、およびさまざまなモジュールについて学習します。 講義の特別ゲストは、言語自体の作成者になります。
クラスの始まり： 10月。
コース期間： 8週間
推定負荷：週に2〜4時間。
拠点大学：カリフォルニア芸術大学
コースページに移動します。