ドミトリー・ルダコフ、写真家、作家、ozon.ruの創設者
「ピーター」はコンピューター文学だけでなく、デザイン、写真、視覚芸術、さらにはシンボルやロゴに関する本も出版しています。 また、出版計画に、カタログの適切なセクションで分類および定義するのが難しい本が表示される場合があります。 何よりもこのような出版物が好きなのは、それらが単なる本ではなく、全体の物語だからです。
これらの出版ストーリーの1つであるArt＆Fearについては、これから説明します。
これは新しい本ではありません。2011年初頭にピーターで出版され、最初のアメリカの出版は1993年に遡ります。 それは2人の有名なアメリカの写真家、 デビッド・ベイルズとテッド・オーランドによって書かれました。 そのリリース以来、本は絶えず転載されており、世界の読者の総数は、かなり狭い特定にもかかわらず、すでに数百万人に数えられており、西洋の創造的なサークルでは、長い間カルトの地位を獲得しています。
この本は何についてですか？
創造性、普通の創造性について。 創造的な人間であるとはどういう意味なのか、なぜ私たちは時々あきらめるのか、私たちが感じることと作品で得られるものの間のギャップはどこにあるのか、そしてなぜ才能が必要なのかすべての努力。 この本で議論されている問題は、これまでアートと呼ばれるものを作成しようとした人に関係しています。 著者自身は、自分の本はスタジオや観客の中、ろくろの後ろまたはキーボードの後ろ、イーゼルの前、または手にカメラを持って、あなたが創作しなければならないものを作ろうとしていると言っています。
この本は18年間ロシアの書店に行きました。著者であり有名な写真家のDmitry Rudakovは、「Art and Fear」がロシアで出てきたという事実で重要な役割を果たしました（ちなみに、90年代にインターネットを設立したのはDmitryでしたショップOzon.ru）。 Dmitryは、この本を出版社として強く推奨し、彼の本の1つにレビューを掲載しました。
「もし私があなたに推薦できるただ一つの本から選択があったなら、私は第二の選択を疑いません。 この薄い本は文字通り私の人生をひっくり返した。 そこにはPhotoshopについての言葉はありませんが、私の意見では、書店の棚が詰まっているすべてのマルチページTalmudsに費用がかかります。
ロシア版の準備に関する別の本を書くことができます-その目的を正当化し、Art＆Fearはプロセスのすべての参加者を一滴に絞り、創造性のすべての苦痛を感じさせます。これは尊敬される著者によってテキストで議論されています。 それでも、誰もが結果に満足しており、テッド・オーランドは「Cheers！」という題名の出版社に特別な手紙を送りさえし、ロシア版のデザインに対する彼の熱意を表明し、ロシアはこれまでのところ、そうでなければ彼は来るだろうと不満を述べた彼が言ったように、本に署名するパーティー。
国内の読者への本の道は、実際の芸術家の道と同じくらい複雑で厄介であることが判明しました。 一方で、私たちは本の多くの優れたレビューを受け取り、読者のレビューを収集し始めました。他方では、大規模な書店でも本を見つけることができませんでした。 分類が最重要である本屋は、しばしば彼女にアルバムやアートブックを描いて棚に送りました。ある店では、「ラスベガスでの恐怖と嫌悪感」の隣にあるパーカーでも見つけました。マーチャンダイザーは、このハンタートンプソンの本の続編が出版されたと考えました）。
その結果、ロシア版はまだアメリカのプロトタイプによって設定された25の循環の高水準に近づいていませんが、私たちはArt and Fearがロシアでも読者を見つけることを心から願っています。 。
私たちは、創造性がまず第一に工芸品であることを伝える本からの実証的な抜粋を提供します。
最初のレッスンで陶芸の先生がクラスに2つのグループに分けるつもりであると発表しました。 彼は、スタジオの左側に位置する学生は、行われた作業量のみに基づいて評価され、右側の学生は品質に基づいて評価されると彼は言いました。 手順は簡単でした。 授業の最後の日に、先生は体重計を持ってきて「量的」グループの仕事の重さを量りました。50ポンドのポットは「優秀」、40ポンド-「4」などと評価されました。 「品質」グループは、「5」を獲得するために1つだけのポットを完成する必要がありましたが、完璧ではありませんでした。 認定の終わりに、奇妙な事実が明らかになりました。最高品質の作品はすべて、「定量的」グループの生徒の作品でした。 「量的」グループは熱心にポットを押したが、彼らの過ちから学びましたが、「質的」なグループは非の打ちどころのないトピックを熟考し、その結果、壮大な理論と死んだ粘土の山を受け取っただけのようです。
良い仕事が完璧な仕事の代名詞だと思うなら、深刻な問題に備えましょう。 アートは人間であり、エラーは人間です。 したがって、芸術は妄想です。 あなたの作品（以前の三段論法など）には常に何らかの欠陥があります。 なんで？ あなたは人間であり、人間だけが、彼らがいかにhowくても、芸術を創造するからです。 あなたがあなたの欠陥なしで誰であるかはまだ不明ですが、明らかに私たちの一人ではありません。
それでも、一部のアーティスト（多くの元アーティストを含む）は、アートの作成には非の打ち所のない作品の作成が含まれると信じ続けています。 この場合、既存のほとんどの芸術作品のステータスが問題になっているという事実は、考慮されていません。 実際、反対の原理は真実により似ているようです。不完全性は芸術の通常の構成要素であるだけでなく、おそらくそれの不可欠な部分でもあります。 アンセル・アダムスは、正確さを完璧と同一視することはなく、しばしば「最高は善の敵」という古い格言を思い起こさせます。
本からの別の小さな抜粋は出版社のウェブサイトにあります （ PDFファイル ）
以下は、アートとフィアに関連するリンク集です。
- piter.comの本
- オゾンに関する本 （多くの興味深いレビュー）
- 迷路の本 （また多くのレビュー）
- コミュニティディスカッションru_batic
- コミュニティディスカッションru_books
- LiveLibとImkhonetに関する書評