"यह सबसे महत्वपूर्ण परीक्षण था - भावनाओं को व्यक्त करने वाले चेहरे के साथ एक स्टील मशीन बनाने के लिए"

डिज़नी और पिक्सर एनिमेटेड फिल्म "कार" (जॉन लैसेटर, सहायक निर्देशक जो रानफ़्ट द्वारा निर्देशित) में, कार लोगों की दुनिया में नहीं रहती है - दुनिया उनके लिए अलग से बनाई गई थी।







पंखों के साथ यहां कीड़े वोक्सवैगन हैं। फूल लाल लिली की तरह दिखते हैं, लेकिन वास्तव में वे कारों के टेललाइट हैं। ट्रैक्टरों को गायों की तरह चित्रित किया जाता है। पहाड़ों की आकृतियाँ कैडमिल के हिंड पंखों से मिलती जुलती हैं, जो कीड़ावुड की पत्तियों से टकराती हैं। सिरस के बादल चलने के निशान जैसे दिखते हैं, और यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप निकास पाइप से धुएं के साथ कारों के आकार में बादलों को देख सकते हैं।



सहायक डिजाइनर बॉब पावले, बिल कोहन का कहना है, "यह कल्पना करना कि मशीनें कैसे जीवित जीव थे, अगर वे इस दुनिया में खुद को महसूस करेंगे,"। “एक बार मैं वन्यजीवों में कार के रूपों को हरा देने के विचार के साथ आया, और यह डिजाइन की मुख्य अवधारणा बन गई। मैंने सभी प्रकार के मजाकिया रूपकों की तलाश शुरू कर दी। ”





उत्तरी कैलिफोर्निया में एक रेस ट्रैक पर कार्टून की कार्रवाई देर रात से शुरू होती है, जब मुख्य चरित्र मैकक्वीन, "लाइटनिंग" (अभिनेता ओवेन विल्सन द्वारा आवाज उठाई गई एक आश्वस्त युवा कार) पिस्टन कप की दौड़ में दो और कारों के साथ एक साथ खत्म होती है। इस वजह से, मैकक्वीन को कैलिफोर्निया से दक्षिण पश्चिम में कहीं रेगिस्तान की यात्रा करनी होगी। वहां, रेडिएटर स्प्रिंग्स के निवासियों की मदद से, वह समझ जाएगा कि फिनिश लाइन को पार करने वाला पहला होना जीवन में सबसे महत्वपूर्ण बात नहीं है, मुख्य बात यात्रा की खुशी है। कैलिफोर्निया में अंतिम कप की दौड़ के साथ कार्टून समाप्त होता है।







कार्टून का वातावरण बनाने पर कोनी का काम: प्रकाश और वैचारिक चित्र, पेस्टल रेखाचित्रों के साथ शुरू हुआ। "सब कुछ हाथ से किया गया था," वे कहते हैं। “मेरा काम कागज पर गहरे नीले रंग के ड्राफ्ट के साथ शुरू हुआ। उसी समय किसी ने मिट्टी से परिदृश्य का विवरण निकाला। ”





अनुसंधान के लिए, उन्होंने और उनके सहयोगियों, डिजाइनरों, और पटकथा लेखकों ने ओक्लाहोमा से कैलिफोर्निया तक रूट 66 के साथ नौ कैडिलैक को निकाल दिया। यात्रा के दौरान, वे प्रसिद्ध सड़क के किनारे मोटल से बस मोहित थे। इस प्रकार, उनमें से एक विशाल गैरेज बन गया और एक रेडिएटर स्प्रिंग्स कोज़ी कॉन मोटल में बदल गया। मोटल के मैनेजर सैली कार्रेरा (बोनी हंट), पोर्श 911, शहर में फटने पर मैकक्वीन से मिले।







कारों में, यहां तक ​​कि राजमार्ग धब्बेदार हो गया जब कोहन व्यापार में उतर गया। "एक फ्रीवे अंतरिक्ष के माध्यम से एक ट्रैक है," कोहन कहते हैं। वह निर्दयी है, वह अपने रास्ते में आने वाली हर चीज से गुजरती है। इसे व्यक्त करने के लिए, कोहन ने मोटरवे द्वारा मेसा शहर को काट दिया। “एक तरफ एक छोटा कण और दूसरी तरफ शहर का बाकी हिस्सा। शहर के चारों ओर राजमार्ग बनाए जा सकते हैं, लेकिन यह कहा जा रहा है: लक्ष्य बिंदु ए से बिंदु बी तक पहुंचना है, आपको यात्रा का आनंद लेने की आवश्यकता नहीं है। "

लेकिन पुराने राजमार्ग 66 परिदृश्यों को समेटते हुए, बाधाओं को ढँकते हुए चलते हैं।







रेडिएटर स्प्रिंग्स के बाहरी परिदृश्य पर काम करते हुए, कोहन मायनार्ड डिक्सन के चित्रों से प्रेरित था। कोहन ने कहा, "उनके पास दक्षिण-पश्चिम को सरल तरीकों से पहुंचाने का उपहार था।" “उन्होंने अपने काम की चमक के लिए बहुत महत्व दिया, इसलिए उन्होंने ऐसी धूप निकाली। यहां तक ​​कि शैलीगत परिदृश्यों में, उन्होंने बहुत सूक्ष्मता से मौसम और क्षेत्र के प्रकाश को महसूस किया। ”







Cohn "कार" में परिदृश्य को कॉल करने के लिए इच्छुक है, बल्कि यथार्थवादी की तुलना में प्राकृतिक है। उनका मानना ​​है कि फिल्म के ऊपर कंप्यूटर ग्राफिक्स का मुख्य लाभ यह है कि आप प्रकाश व्यवस्था के साथ खेल सकते हैं और यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि छवि ऐसी दिखती है कि मानव आंखें प्रकृति को कैसे देखती हैं, न कि फिल्म कैमरा लेंस। "आप सोच सकते हैं कि कार्टून कारों के ग्राफिक्स फोटोरियलिस्टिक हैं, लेकिन हमने फोटोग्राफिक से एक प्राकृतिक, दृश्यमान छवि से दूर होने के लिए ठीक काम किया है," कोहन कहते हैं।



डिक्सन की पेंटिंग्स को ध्यान में रखते हुए, कोहन ने ऐसे दृश्य तैयार किए, जिन्हें उन्होंने खुद को "एक जलाया हुआ वातावरण" कहा, और पिक्सर ने इस आशय को प्राप्त करने के लिए एक उपकरण बनाया। “पर्यावरण ऐसा है कि हवा में धूल या गंदगी है या नहीं, इसके आधार पर रंग बदल सकता है,” कोहन बताते हैं। नए गैसीय मॉडल तैयार किए गए थे। मुख्य तकनीकी अधिकारी इबेन ओस्टबे ने उन्हें "एरोसोल गैस" कहा - धुआँ और धूल।







विशेष प्रभाव टीम के नेता स्टीव मे ने दो प्रकार के कण सिमुलेटर का उपयोग करके धूल और धुएं का निर्माण किया। नयनाभिराम फ्रेम में मशीनों के बाद एक धूल स्तंभ बनाने के लिए, टीम ने छोटे तत्वों को एक ज़ुल्फ़ प्रभाव देने के लिए एक शक्तिशाली उपकरण का उपयोग किया। क्लोज़-अप के लिए, उन्होंने सरल कण गति का उपयोग किया जो उन्होंने माया और सरलतम रेंडरमैन टूल के साथ हासिल की।



बाहरी परिदृश्य को रोशन करने के लिए शहर में नियॉन लाइट को प्रसारित करने के तरीके भी काम आए। “प्रकाश एक क्षेत्र, एक क्षेत्र या एक आकृति हो सकता है,” कोहन कहते हैं। “आकाश प्रकाश का एक स्रोत हो सकता है। कोई भी वस्तु रंग का एक स्रोत हो सकती है जो हर जगह परिलक्षित होती है। एक वस्तु एक प्रकाश-उत्सर्जक, रंग-प्रतिपादन वाली वस्तु बन जाती है - ऐसा लगता है कि किरण चारों ओर से दूसरी तरह से ट्रेस कर रही है। "

स्टूडियो ने PRMan का उपयोग किया, RenderMan सॉफ़्टवेयर का एक व्यावसायिक संस्करण। चूंकि मशीनों को प्रतिबिंब की आवश्यकता थी, इसलिए उन्होंने पूरी फिल्म में PRMan में किए गए किरण अनुरेखण का उपयोग करने का निर्णय लिया। फ्लडलाइटिंग के तहत रात के दृश्यों में रे ट्रेसिंग ने वह प्रभाव उत्पन्न किया जो कॉहन ने "अरबों प्रतिबिंबों" को कहा। उसी तकनीक ने कोन को वांछित प्रकृतिवाद को प्राप्त करने के लिए दो और तकनीकों के उपयोग की अनुमति दी। बाहरी रोड़ा ने वस्तुओं की दरारें और सटीक आकार बनाना संभव बना दिया, और रेडियल प्रसार ने एक वस्तु के दूसरे रंग के प्रतिबिंब के साथ खेलना संभव बना दिया।

Wheelbarrows से पहले, Pixar Studio ने कैमरे का उपयोग करके छाया मानचित्र तैयार किए। "बाहरी रोड़ा" और "रेडियल प्रसार" के साथ, छाया रंगों का जवाब देने लगी।







"यदि आप पार्किंग स्थल को देखते हैं," कोहन बताते हैं, तो आप देखेंगे कि कार के नीचे छाया बहुत गहरा है, क्योंकि कार के नीचे से आकाश दिखाई नहीं देता है। हालांकि, मशीन के बगल में छाया में एक नीली टिंट है। कारों में छाया क्रांतिकारी होते हैं क्योंकि वे गतिशील होते हैं और वस्तु के रंग के आधार पर उन्हें बदलते हैं। यह आश्चर्यजनक है कि हम इसे हासिल करने में कामयाब रहे। कलाकार इस पर युगों से काम कर रहे होंगे।

इन सब के अलावा, जिन उपकरणों के साथ ऑब्जेक्ट उत्पन्न हुए थे, वे आपको कैमरे की दूरी के आधार पर छाया के रंग और कंट्रास्ट को बदलने की अनुमति देते हैं।



"जब आप प्रकाश और छाया को गोली मारते हैं, तो छाया में ऑब्जेक्ट हमेशा रंग खो देते हैं," कोहन कहते हैं। "जीवन में, आंख रंग और छाया के बीच के अंतर की भरपाई करती है, लेकिन आपको फिल्म को ऐसे दृश्यों में सही प्रदर्शन करना होगा।"



“सीजी के साथ, आप छाया में रंगों को संरक्षित करने के लिए प्रबुद्ध क्षेत्रों में प्रकाश के मूल्य को थोड़ा कम कर सकते हैं। इस तरह आप प्रकृतिवाद का निर्माण करते हैं जो फिल्म के अधीन नहीं है। लोगों को लगता है कि यह यथार्थवाद है, लेकिन मैं इसे प्रकृतिवाद कहता हूं। इसी तरह आपकी आंख रोशनी को देखती है। ”







Pixar- संचालित जुड़नार रोशनी और छाया को अंतःक्रियात्मक रूप से नियंत्रित कर सकते हैं।

कोह्न द्वारा किए गए पेस्टल रेखाचित्रों की स्कैन की गई छवियां और परिदृश्य के मिट्टी के लेआउट की तस्वीरें बाकी टीम को उसकी आंखों के माध्यम से दुनिया को देखने की अनुमति देती हैं। कार्टून के निर्माण के दौरान, कोहन ने अक्सर नए विवरण जोड़ते हुए, फ़ोटोशॉप का उपयोग करके बनाए गए रेखाचित्रों को ठीक किया।



"यह एक पाठ्यक्रम समायोजन की तरह था," वह याद करते हैं। "उदाहरण के लिए, मॉडलिंग करने वाला एक व्यक्ति abysses और चट्टानों पर सटीक स्थान के बारे में प्रश्न हो सकता है जहां इलाके बदलते हैं। ड्राइंग मॉडलिंग के बिना विचारों को समझाने का एक तरीका बन जाता है। हम, जैसा कि यह था, उत्पादन से विकास की ओर बढ़ रहा है। ”





जब मैकक्वीन गलती से रेडिएटर स्प्रिंग्स में प्रवेश करता है, तो उसे कुछ मरम्मत करने के लिए अपने व्यस्त जीवन को धीमा करना पड़ता है। रेडिएटर स्प्रिंग्स से प्रेरित होने के लिए, कोहन ने पूर्वी कैलिफोर्निया के छोटे शहरों और नेवादा रेगिस्तान में पुरानी चांदी की खानों के शहरों में बहुत समय बिताया। "आप कभी नहीं जानते कि आप क्या पाएंगे," कोहन कहते हैं। "हमने वास्तविक वस्तुओं से उत्पन्न वास्तुकला और डिजाइन की भाषा की खोज की।"



इन पुराने शहरों में, उन्होंने देखा कि फुटपाथ में दरारें से घास उग रही है, पुरानी ईंट की इमारतों पर छापे गए हैं, गैस स्टेशनों को सजाया गया है। इस सबका कार्टून के डिजाइन पर असर पड़ा। लेकिन मुख्य बात मोटर वाहन विषयों का आधार है। रेडिएटर स्प्रिंग्स में एक जूता स्टोर टायर बेचता है। फ़्लैट भोजनालय का Eatery Cafe एक गैस स्टेशन बन गया है। स्तंभों के ऊपर कैनोपियां वाल्व कवर की तरह दिखती हैं, और कैफे स्वयं एक आठ-सिलेंडर इंजन की तरह है। रेडिएटर स्प्रिंग्स का मुख्य प्रवेश द्वार, रेडिएटर के समान है, और इसके ऊपर गुलाबी खिड़की में एक पुराना फोर्ड थर्मामीटर है।







आंगन में एक स्थानीय डॉक्टर / मैकेनिक डॉक्टर हडसन (पॉल न्यूमैन) रहते हैं, जो शहर के न्यायाधीश के साथ मिलकर काम करते हैं। डॉक्टर - 1951 हडसन हॉर्नेट। अन्य मुख्य पात्र मैत्रे हैं (लैरी द केबल गाय) - काउंटी कार्बोरेटर में सबसे तेज़ चरखी के साथ एक जंग खाए पुराने ट्रैक्टर; फिलमोर (जॉर्ज कार्लिन) - 1960 फोक्सवैगन अपने स्वयं के जीवाश्म ईंधन को उबाल रहा है, और सर्ज (पॉल डोलली) - द्वितीय विश्व युद्ध से सेना की जीप।



इस त्रि-आयामी एनीमेशन के पात्रों में रेडिएटर ग्रिल के स्थान पर विंडशील्ड और मुंह पर आँखें हैं। अन्यथा, वे कारों की तरह व्यवहार करते हैं। उनकी कोई नाक नहीं है, और वे दो पैरों पर नहीं चलते हैं।





चार प्रमुख एनिमेटरों में से एक जेम्स फोर्ड मर्फी कहते हैं, "कार्टून के निर्माण के दौरान, जॉन [लास्सेटर] ने" मामले के सटीक हस्तांतरण "के बारे में बात की। “हम जानते थे कि पर्यावरण वास्तविक या बहुत वास्तविक दिखाई देगा, इसलिए हमें दो दुनियाओं को जोड़ने के लिए बाकी चीजों को सही ढंग से व्यक्त करने की आवश्यकता है। हम डिज्नी की एनिमेटेड फिल्म सूसी, द लिटिल ब्लू कूप से प्यार करते हैं। हम ऐसा ही करना चाहते थे। लेकिन हमारे नायक उतने ही कार्टूनी नहीं हैं जितने सूजी। हम मशीनों को झुकने और अनुबंध करने की अनुमति नहीं दे सकते थे - क्योंकि ऐसा नहीं लगेगा कि वे धातु से बने थे। इसलिए हमारे लिए मुख्य परीक्षा छह टन स्टील और लोहे का झुकना था, जो एक व्यक्ति को सभी संभावित भावनाओं को व्यक्त करने के लिए बाध्य था। "



40 से 50 एनिमेटरों ने अलग-अलग समय पर फिल्म में काम किया। पिक्सर स्टूडियो ने कई हिस्सों में टेप को तोड़ दिया, और भागों को दृश्यों में बदल दिया। मुख्य एनिमेटरों ने अपनी टीम में एनिमेटरों की संभावनाओं को सबसे अधिक बनाया। प्रत्येक एनिमेटर ने दृश्य के सभी पात्रों पर काम किया। "हम एक ही समय में संभव के रूप में कई दृश्यों को करने की कोशिश की, इसलिए एनिमेटरों को अपनेपन का एहसास हुआ," मर्फी कहते हैं। “सभी के लिए, फिल्म में कुछ है, उसके द्वारा निर्मित कुछ मूल्यवान हिस्सा है। यह लय की भावना भी देता है, क्योंकि छोटे एपिसोड करना आसान होता है। "







R & D टीम ने एक मॉडल बनाया जिसके साथ सभी अन्य मशीनों को बनाना संभव था। एनिमेटर इंजन और प्रत्येक कार के लिए निलंबन को अनुकूलित कर सकते हैं। "हम एक मार्ग बना सकते थे, और कार ने इसका पीछा किया जैसे कि यह वास्तविक था," मर्फी याद करते हैं। "हम इसे और भी अधिक" ऑटोमोबाइल "बनाने के लिए इस मॉडल को हराते हैं - यह कैसे ड्राइव करता है, यह अपने टायर के कर्षण पर कैसे प्रतिक्रिया करता है।" चूंकि, उदाहरण के लिए, पुलिस के टायर सामान्य से अधिक नरम होते हैं, 1949 के मर्क्यूरी पोलिस क्रूजर मैकक्यून की तुलना में अलग-अलग सवारी करते हैं, जिनके पास रेसिंग टायर और एक लोचदार निलंबन है।



इस तथ्य के बावजूद कि एनिमेटरों ने ऐसे साधनों का इस्तेमाल किया जो रबर आसंजन की वास्तविक भौतिकी को सड़क तक पहुंचाते हैं, उन्होंने लगातार कारों की उपस्थिति और आदतों को मैन्युअल रूप से समायोजित किया। उन्हें कारों के चेहरों को मैन्युअल रूप से पेंट करना पड़ा। घटकों से निर्मित मॉडल आसानी से अनुकूलन योग्य थे ताकि एनिमेटर्स उन्हें कार्टून बना सकें। लेकिन उन्होंने ऐसा नहीं किया। मर्फी कहते हैं, "हमें एहसास हुआ कि हम कार्टोनी प्रभाव को कम करने की कोशिश करते हैं, एनीमेशन जितना शानदार और सटीक दिखता है।" “मैटर और लुइगी, एक जंग खाए ट्रैक्टर और एक छोटा फिएट, हमेशा पुराने और भारी हड पॉल न्यूमैन की तुलना में अधिक एनिमेटेड रहा है। लुइगी लगातार घूम रहा है, तेजी से आगे बढ़ रहा है। लेकिन फिर भी, हमने सोचा: “यह एक कार्टून चरित्र नहीं है, यह एक कार है। यह एक कार है। ”

जैसे-जैसे फिल्म आगे बढ़ी, एनिमेटरों ने सीखना जारी रखा कि एक कार में वास्तविक कारों और कार्टून पात्रों को कैसे संयोजित किया जाए। कारों का मुंह चलता है, आँखें विंडशील्ड पर चलती हैं। आँखों में अभिव्यक्तता को जोड़ने के लिए, विंडशील्ड और पलकों के ऊपर धातु से बनी भौंहों का आविष्कार किया गया, जिससे कि कार पलकें झपकाने लगीं। पुरुष पलकें बीच में एक पायदान के साथ कोणीय होती हैं, महिला की भौहें नरम और गोल होती हैं। अन्यथा, कारें वास्तविक लोगों से बहुत भिन्न नहीं होंगी।







मर्फी कहते हैं, "दो सबसे अच्छे खोज थे कि टायर कैसे बंद हो गए और कारें कैसे खड़ी रहीं।" एनिमेटरों को एहसास हुआ कि वे कार को ब्रेक पर नहीं रख सकते थे और इसे फ्रीज कर सकते थे। उन्हें वजन ढोने के लिए व्हील मॉडल्स को आगे-पीछे करना पड़ता था। और जब कारों को बेकाबू किया गया, तो उन्होंने टायरों को निचोड़ दिया और उन्हें खाली कर दिया और दर्शकों को याद दिलाने के लिए थोड़ा आगे बढ़ गए कि वे जीवित थे।



एनिमेटरों ने संयम भी सीखा। "हमें हथियार और पैर नहीं हैं, इसलिए हमें इशारों के लिए स्मार्ट टायर समाधान की तलाश करनी थी," मर्फी कहते हैं। “हमने सरल मॉडल के साथ काम किया है जिसमें कई विवरण नहीं हैं। मैं उनकी पूर्ण क्षमताओं का उपयोग अनुबंध, अशुद्ध और झुकना चाहता था। लेकिन जब हमने सभी विवरणों के साथ सभी विवरणों में कारों को बड़े स्क्रीन पर देखा, तो हमें महसूस हुआ कि हमसे कितनी गलती हुई थी। ”

परीक्षण और त्रुटि के कारण बनाई गई सांकेतिक भाषा लैसेटर की अधिकतम आवश्यकताओं को पूरा करती है। कोहन कहते हैं, "हम जॉन के" अधिकतम सटीकता के मंत्र के बारे में नहीं भूलते। " "हम आसानी से मशीनों को लचीला और तेज बना सकते हैं, लेकिन धातु हमेशा धातु बनी रहती है।"

यह सबसे महत्वपूर्ण परीक्षण था - चेहरे के साथ एक स्टील मशीन बनाना जो भावनाओं को व्यक्त करता है - लेकिन यह मर्फी के लिए काम का सबसे आकर्षक हिस्सा भी बन गया। "पहले तो यह असंभव लग रहा था," वे कहते हैं। "पिक्सर स्टूडियो के बाहर कई लोगों ने हमारे ऑटो-आइडिया पर चुटकी ली। लेकिन इसे एनीमेशन कहा जाता है। एनीमेशन एक जादुई कार्रवाई के 24 फ्रेम प्रति सेकंड है जो जीवन का भ्रम पैदा करता है। यदि आप समझते हैं कि इस जादुई उपकरण को कैसे बनाया जाए, अगर कोई स्क्रिप्ट, कलाकार, तकनीकी क्षमता है, तो जादू अपने दम पर रहता है। यह गलत लोगों को साबित किया जा सकता है कि वे गलत हैं। आप न केवल कारों के बारे में एक महान कार्टून बना सकते हैं, आप उन्हें यह विश्वास दिला सकते हैं कि चरित्र जीवित हैं। और फिर आपको यह कहानी पसंद आएगी। ”



यह पिक्सर - WALL-E के नए निर्माण की प्रतीक्षा करने के लिए बना हुआ है, जिसे अगले साल जून में ही रिलीज़ किया जाएगा।